Cadernos de Pós-Graduação em Letras

Apresentação

2025-08-28T11:02:13-03:00

Páginas iniciais

2025-08-28T10:23:08-03:00

Eu serei seu espelho

2025-01-13T16:36:17-03:00

Este artigo propõe uma análise crítica da relação entre o reflexo literário e a subjetividade na era dos simulacros, partindo das teorias de Jean Baudrillard e György Lukács. Enquanto Lukács defende um realismo que reflita de forma crítica e totalizante a realidade social, a arte contemporânea, representada aqui pelo realismo traumático de Hal Foster, aborda a fragmentação e a dessubjetivação resultantes do capitalismo avançado e da sociedade de consumo. Ao analisar o poema First, My Motorola, de Alexandra Numerov, e a novela Homens ao Sol, de Ghassan Kanafani, argumenta-se que o reflexo literário na contemporaneidade não busca mais a organicidade, mas sim revela as deformidades e as ruínas da experiência subjetiva fragmentada.

Amor transformador e redentor: reflexões intergenéricas em torno do mito Cupido e Psiquê

2025-01-08T15:46:40-03:00

O objetivo principal desse artigo é analisar as relações intertextuais entre o mito clássico de Cupido e Psiquê, de Apuleio, o conto de fadas A Bela e a Fera de Madame de Beaumont e a adaptação cinematográfica animada da Disney A Bela e a Fera (1991). Observa-se como essas narrativas compartilham temas universais, mas também refletem as preocupações e valores de suas respectivas épocas. Ao examinar essas obras em conjunto, busca-se compreender como mitos e contos de fadas são constantemente reimaginados e reinventados ao longo do tempo. A análise revela como essas histórias compartilham temas e motivos comuns, enquanto também destacam suas distinções culturais e temporais.

Memes

2025-03-24T16:04:27-03:00

O objetivo geral deste artigo é caracterizar o novo fenômeno da linguagem conhecido como meme e como objetivos específicos como sua interpretação, construção de sentido e qual seu impacto na análise da intertextualidade na comunicação. Definindo a sua origem, estabelecendo relação com gêneros textuais, sua intertextualidade e sua aplicabilidade em sala de aula como meio de comunicação. A metodologia utilizada foi levantamento bibliográfico sobre o tema para compreender como os principais estudiosos abordam esse tema. O artigo apresenta a introdução do tem abordado, a definição e origem do meme e referencial teórico referencial teórico (Koch, 2019), (Dawkins, 1979), (Porto, 2018) entre outros citados. Sobre gênero textual, intertextualidade, meios de comunicação e o uso do meme em sala de usando os autores Schifman (2014), Marcuschi (2003), Bakhtin, (2003).

Editoral

2025-08-28T10:49:02-03:00

A função narrativa de Ulisses na Odisseia: os homens como eles deveriam ser

2025-03-17T23:54:46-03:00

Os cantos IX a XII da Odisseia, obra grega atribuída a Homero, tem como narrador seu protagonista, Ulisses, que apresenta parte de suas aventuras pelos mares. O encontro com diversas criaturas, descritas durante tal trecho da epopeia, é de extrema relevância para compreendermos o padrão do “humano” e “civilizado” na obra, ideais que em grande parte são ditados pelo contexto de sua produção e pela tradição oral pelo qual passou até sua fixação. Tal análise permite compreender ainda mais a função social das produções homéricas, bem como dos aedos, responsáveis por transmiti-la.

O mito de Eros e Psiquê na obra East, de Edith Pattou

2025-03-24T15:44:09-03:00

Muito da produção literária tem sido realizada a partir da reutilização de textos antigos, clássicos e mitológicos. Dentre as fontes de inspiração, o mito de Eros e Psiquê tem sido utilizado recorrentemente para expor a importância da confiança entre os amantes, o arrependimento e a busca pela redenção. Neste artigo, foi analisado o livro infanto-juvenil East da norte-americana Edith Pattou. O principal objetivo dessa análise foi identificar os elementos da narrativa mítica de Eros e Psiquê usados na construção do romance moderno Edith Pattou, usando como base teórica textos sobre literatura comparada, intertextualidade e estudos de mitologia.

O mar de Sophia: encontro entre tempo mítico e presente em “Ítaca” e “O rei de Ítaca”

2025-03-31T15:32:06-03:00

O artigo explora a mitologia clássica, o descontentamento com o mundo moderno e a busca pela essência humana nos versos de Sophia de Mello Breyner Andersen. Relacionando o mar à sua criação poética, analisa os poemas “Ítaca” e “O rei de Ítaca”, considerando o mar como símbolo central e o herói grego como exemplo. O objetivo final de Sophia parece ser, então, a recriação do mito clássico: segue influências homéricas, reconhece o espaço natural da maresia e entrega-se a profunda compreensão e reflexão da origem do mundo e da condição humana. Sua atmosfera ultramarina e lusitana, imbuída de um espírito “ulissiano”, revive o mito enquanto mergulha na nostalgia por épocas não vividas.

A leitura de clássicos nas aulas de língua portuguesa

2025-03-31T15:36:08-03:00

O presente artigo aponta algumas relevâncias e necessidades em praticar o exercício do ato de ler. Realizar leituras. Sobretudo as leituras literárias clássicas, que podem acontecer através de poemas, contos, romances e/ou fábulas dentro das aulas de língua portuguesa, enfatizando uma abordagem mais estética, onde o leitor possa apreciar, se emocionar, interagir e se reconhecer dentro dos textos, a partir de suas temáticas, personagens e suas histórias. As observações partem de algumas leituras e falas de estudiosos da área de linguagens e literatura, visando não apenas um resultado pragmático, mas também um processo contínuo de aprendizagem, reflexão e criticidade.

Entre dementadores e patronos: ecos do mito de Orfeu em Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban, de J. K. Rowling

2025-04-07T16:24:58-03:00

O presente artigo investiga a reatualização do mito de Orfeu em Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban (Rowling, 2000), terceiro volume da saga da autora britânica J. K. Rowling. Hipotetiza-se de que o romance reelabora o arquétipo órfico a partir de elementos como memória, dor e sacrifício, propondo uma nova ética do heroísmo, na qual a salvação nasce da força interior e dos vínculos afetivos. A abordagem metodológica é qualitativa e interpretativa, com base na análise comparativa. Por fim, evidencia-se que, ao conjurar o Patrono, Harry Potter ressignifica a lira órfica, convertendo sua dor em gesto de resistência ao apagamento de si, e a memória em fonte de potência simbólica.

Da tragédia à novela-poema: um diálogo em expansão

2025-04-07T16:26:32-03:00

O presente artigo investiga o tema do sacrifício na novela-poema Os velhos também querem viver (2015), de Gonçalo M. Tavares, uma releitura da tragédia Alceste, de Eurípides, com o propósito de compreender o ato sacrificial, como exclusão de si por um bem maior, além de estabelecer conexões entre as obras e questionar sua eficácia na vida prática. Os textos, ainda que de gêneros diferentes – sendo uma novela-poema e um trágico –, baseiam-se em um mesmo episódio, porém, em períodos historicamente distintos, Gonçalo M. Tavares, no final do século XX, e Eurípides no séc. V a.C., período moderno e clássico.

A construção da persuasão na carta “Helena a Paris”, nas Heroides de Ovídio

2025-04-09T15:48:55-03:00

Este artigo tem como objetivo investigar a construção da dimensão argumentativa em um texto latino clássico, com base nos aportes teóricos da Linguística, da Semiótica e da Retórica moderna. A análise concentra-se na Carta XVII das Heroides, de Ovídio, com o intuito de identificar os mecanismos argumentativos mobilizados pela personagem e evidenciar como esses recursos contribuem para a construção da persuasão. A partir da análise de trechos selecionados, busca-se compreender de que modo os recursos retóricos são articulados no discurso para produzir determinados efeitos de sentido.

A partida de Eneias e os efeitos persuasivos da temporalização na carta "Dido a Eneias" (Ovídio, Heroides, VII)

2025-04-14T16:13:16-03:00

O artigo apresenta uma abordagem semiótica do texto clássico, examinando uma possibilidade de aplicação dessa teoria no campo das Letras Clássicas. Esta discussão sobre a Carta VII, da obra Heroides, do poeta Ovídio, inicia-se com a localização temporal e a duração do episódio de partida de Eneias e seus companheiros de Cartago, ambos procedimentos de temporalização na estrutura semiótica do texto, tendo em consideração os demais mecanismos e procedimentos que constituem o nível discursivo do Percurso Gerativo de Sentido. A partir dos versos iniciais do texto latino, discute-se o ritmo da narração e seus efeitos de sentido para a construção da persuasão.

A leitura como forma de cura: uma analogia entre o engajamento com os clássicos e a prática terapêutica

2025-04-14T16:12:16-03:00

Este artigo propõe uma analogia entre a leitura de obras literárias clássicas – caracterizadas por sua abertura interpretativa e inesgotabilidade – e a prática terapêutica, especialmente conforme delineada pelas abordagens de Carl Rogers e Carl Gustav Jung. Partindo da ideia de que tanto o texto clássico quanto a relação terapêutica instauram um espaço de indeterminação, argumenta-se que ambos favorecem a emergência de um diálogo entre o sujeito e o seu potencial inconsciente, que é projetado sobre essa indeterminação. Para realizar tal tarefa, o artigo é seccionado em três partes. Na primeira, com a ajuda de Bakhtin, explora-se brevemente o fenômeno do não fechamento e da inesgotabilidade da obra. Na segunda, partindo da filosofia existencialista de Martin Buber, descreve-se o fenômeno do não fechamento em si. Constrói-se aqui uma ponte entre o leitor e a obra, já que o não fechamento é um ingrediente que deve necessariamente estar presente tanto na obra clássica quanto na terapia rogeriana e junguiana. Na terceira parte, por fim, explora-se o efeito curativo que o não fechamento pode ter, no relacionamento terapêutico. As considerações finais são dedicadas à conexão dos pontos da analogia que nos propomos a traçar – ligando escritor e terapeuta, obra polifônica e relacionamento analítico, terapeuta e analisando (doravante denominado cliente) e, por fim, o potencial inconsciente ainda não realizado presente em ambos – no intuito de demonstrar um paralelo entre os efeitos da terapia e da leitura dos clássicos.

A Ilíada no século XXI: releituras clássicas entre a epopeia homérica e a fanfiction

2025-04-29T15:11:22-03:00

Este artigo analisa a recepção contemporânea de Homero, exemplificada pelo romance A canção de Aquiles (2012), de Madeline Miller, e por fanfictions escritas sobre a Ilíada, com o objetivo de compreender o que há de específico na leitura dos clássicos do século XXI. O referencial teórico se baseia nas teorias da Recepção dos Clássicos, de Charles Martindale, e da Intertextualidade, de Julia Kristeva, além dos estudos de Alexandra Edwards sobre fanfiction. Através da análise do romance de Miller e das fanfictions encontradas, constata-se o perene interesse do público pela cultura clássica e a valorização de uma cultura participativa, que interage diretamente com o cânone e o mantém sempre atual.

Quando foi que falamos a verdade?: entre sofistas e filósofos, na Antiguidade, e os distúrbios informacionais e a pós-verdade, na Contemporaneidade

2025-04-29T15:11:17-03:00

A verdade, à simples vista, pode parecer óbvia, mas os distúrbios informacionais do nosso tempo, por exemplo, as notícias fabricadas ou o mal uso de informações verídicas, levam-nos a questionar o estado da verdade na Contemporaneidade, ou em outros termos, a questão da pós-verdade. Este artigo objetiva pensar essa conjuntura olhando para trás, para as disputas entre filósofos e sofistas gregos no séc. V AEC, enfocando na concepção de mundo dos sofistas. A proposta de solução é um conceito múltiplo de verdade que contemple as especificidades de cada área do saber desenvolvida pelos seres humanos.

O culto dionisíaco em The Rocky Horror Picture Show (1975)

2025-04-29T15:11:10-03:00

Dioniso é uma potência na cultura grega, potência esta que atravessou o tempo, saindo da Grécia Antiga e chegando até nós. O caráter dionisíaco entrou para a cultura pop em mídias diversas, como o cinema e a música. É o caso de The Rocky Horror Picture Show (1975), que em seu personagem principal tem uma releitura do Dioniso em As Bacantes (Eurípides, 2021). Buscamos, portanto, analisar os elementos do culto dionisíaco presentes no filme.

A construção da Jornada da Heróina na estrutura narrativa do romance juvenil Coraline, de Neil Gaiman

2025-04-14T15:51:07-03:00

O presente artigo propõe uma análise da obra Coraline (2003), de Neil Gaiman, destacando a análise da estrutura narrativa do romance a partir dos pressupostos teóricos estabelecidos pela analista junguiana Maureen Murdock, pautada nas definições da Jornada da Heroína. Ao pontuar as interconexões estruturais entre a narrativa da obra e as etapas da referida Jornada, o presente estudo visa analisar a construção da arquitetura da obra, além de destacar a relevância do diálogo entre diferentes áreas do conhecimento – no caso, a Teoria Literária e a Psicologia Analítica –, a fim de se obter uma compreensão mais ampla do corpus literário, ampliando horizontes da criação e análise artísticas.